Раджа Рави Варма е индийски художник, най-известен с комбинирането на индуистки митологични елементи и европейския реалистичен историцистки стил на рисуване. Рави Варма се откроява като един от първите индийски художници, които работят с маслени бои и овладяват техниката на литографския печат. Варма създава няколко портрета на индийци и британци в Индия, в допълнение към сцени от индуистката митология.
В щата Траванкор Варма е роден в елитно семейство. Неговият чичо Раджа Раджа Варма, наблюдавайки ранния му ентусиазъм да рисува по стените на двореца, предлага първите си елементарни инструкции за рисуване. Художествената кариера на Варма беше подкрепена от махараджа Айилям Тирунал, владетелят на Траванкор. Скоро след това Рама Свами Найду, кралският художник, започва да го учи как да рисува с акварели. Три години по-късно Варма започва да учи маслена живопис при Теодор Йенсън, британски художник, роден в Дания.
Животът на художника
Раджа Рави Варма се ожени за Рани Бхагерати Байи (Кочу Панки Ама), 12-годишно момиче от кралската къща Мавеликкара, когато той беше на 18 години. Той имаше пет деца, най-малкото от които, Рама Варма, продължи да учи изкуство в JJ School of Arts в Мумбай и стана художник. В последните си години Рави Варма живее в Майсур, Барода и няколко други индийски града. Това излагане му помогна да разшири перспективата си. В същото време той разшири и усъвършенства своята таланти, което му позволява да стане по-продуктивен художник.
Варма е първият индийски художник, който възприема западната перспектива и техники за композиция към индийски теми, стилове и идеи. През 1873 г. той получава златен медал на губернатора за картината си Nair Lady, украсяваща косата си. В резултат на това той стана много желан художник сред индийските кралски особи и европейците в Индия, които му поръчаха да нарисува техните портрети.
популярност
Варма става известен със своите портрети, но рисува и сцени от индийската митология. В епосите и Пураните, неговите изображения на индуистки богове и богини и герои разкриват потапянето му в индийската култура. Харишандра в бедствие, Джатаю Вадха и Шри Рама, побеждаващ морето са сред картините му, които представят драматични епизоди от индийската митология. Неговите изображения на индийски жени бяха толкова добре приети, че една прекрасна жена често се характеризираше като изглеждаща „все едно е излязла от платно на Варма“.
Варма трансформира западния реализъм в индийско художествено движение. През 1894 г. той създава литографска преса за масово производство на олеографи на своите картини, което ги прави достъпни за широката публика. Неговите изображения нарастват по популярност благодарение на тази иновация и те се превръщат във важен компонент на популярната индийска култура.
По-късно художници наказаха Варма, твърдейки, че работата му е само повърхностно индийска, тъй като копира подходите на западната живопис, въпреки изобразяването на митологични индийски теми. Тази гледна точка повлия на създаването на Бенгалското училище по изкуствата (известно също като Бенгалското училище), чиито членове съчетават традиционни индийски творчески традиции с модернистична перспектива
Въпреки че някои отхвърлят работата на Варма като „календарно изкуство“, работата му поддържа стабилно ниво на популярност. Банята на Бегум, например, беше продадена за рекордна сума за индийски художник през 1997 г. Освен това чувството на Варма за красота и грация може да се види в произведения като Махараштрийската дама, Шакунтала, Млечницата, Очакване и Удоволствие.
Раджа Рави Варма - Художникът
С отличните си умения Варма е отговорен и за пренасянето на индийското изкуство в останалата част на земното кълбо. Докато европейците и други ентусиасти на изкуството се възхищаваха на техниката му, обикновените индийци оценяваха работата му заради нейната простота. Картините на Варма често подчертават красотата на южноиндийските жени, която е обожавана от всички. Много хора от най-ниските касти се обърнаха към неговите изображения на индуистки богове и богини като материал за поклонение. По това време на тези хора често им е забраняван достъп до храмове. Затова те похвалиха творбите на Варма, тъй като те показаха как божествата се появяват в храма.
Той също така успява да развие художествено разбиране и да повиши осведомеността за стойността на изкуството сред индийците. Той направи това, като създаде евтини литографии, които дори бедните биха могли да си позволят. Алтернативно, това го направи известно и Раджа Рави Варма бързо спечели сърцата на всички. Вицекралят лорд Кързън му връчи златен медал Кайсар-и-Хинд, за да признае постиженията му в общественото благо.
Раджа Рави Варма започва професията си рано и бързо става известен с работата си. Неговите картини не само са показани на престижна изложба във Виена през 1873 г., но и печели награда за една от тях. Когато изкуството му е отнесено в Чикаго, за да бъде представено на престижното Световно Колумбийско изложение през 1893 г., той е награден с три златни медала. Справедливо е да се каже, че британският администратор Едгар Търстън е бил най-вече отговорен за износа на произведенията на Варма.
Популярност на произведения на изкуството
Произведенията на изкуството обаче казаха сами за себе си, след като пристигнаха в чужди страни. Неговият интелект беше неоспорим. Варма пътува из цяла Индия през цялата си кариера, търсейки подходящи теми за своите картини. Той беше особено заинтересован да улови привлекателността на южноиндийските жени. Той дори често представя и популяризира своите близки роднини чрез работата си. Дъщерята на Варма Махапрабха, която беше показана да ражда едно от своите момчета, и неговата снаха Бхарани Тирунал Лакшми Байи, която по-късно осинови внучките му, бяха сред тях.
Портрети, композиции, базирани на портрети, и театрални композиции, базирани на митове и истории, са трите вида картини, които създава. Раджа Рави Варма е най-известен с работата си в третата категория картини. Той даде на хора, които не са имали достатъчно късмет да чуят или прочетат класическите митични истории, представа за тях чрез своите картини.
Картините, показващи случки от историите на Душянта и Шакунтала и Нала и Дамаянти, са сред най-известните и забележителни творби на Раджа Рави Варма в тази категория. Победата на лорд Рама над Варуна и арогантността на Равана, докато подрязва едно от крилата на Джатаю, са два примера от индуисткия епос Рамаяна. Той също така моделира индуски богини върху дами от южните части на Индия в много от своите произведения. Именно за това той беше наказан по много основания.
Литографска печатна преса Varma
Литографски печатане набира популярност в много европейски страни и Съединените щати около раждането на Рави Варма. Т. Мадхава Рао, тогавашният Деуан от Траванкор, предложи на Варма и брат му да започнат своята преса въз основа на нейната глобална привлекателност. Вдъхновен от тази иновативна концепция, Рави Варма създаде преса в Мумбай и в крайна сметка я премести на място близо до Лонавала. Пресата произвежда множество олеографи, показващи индуистки богове и богини.
Пресата в Индия по това време беше най-голямата и най-напредналата в света. Братът на великия художник ръководи пресата след смъртта му. Скоро обаче изпадна във финансови затруднения. Фриц Шлайхер, немски техник, го купи. Чрез наемането на по-малко талантливи художници и комерсиализирането на пресата, като приема предложения от рекламни етикети, Фриц Шлайхер успя да обърне ситуацията. Въпреки това, през 1972 г. целият блок е унищожен от ужасяващ пожар, който поглъща цялата фабрика, включително някои от най-забележителните оригинални литографски отпечатъци на Раджа Рави Варма.
Страхотни картини на Раджа Рави Варма
През живота си Раджа Рави Варма създава множество шедьоври на изкуството. Ето изчерпателен списък с най-известните произведения на Раджа Рави Варма:
- Семейство на просяци – Тази картина изобразява тежкото икономическо положение в Индия.
- Дама, която играе на Swarbat – Подобно на много от неговите произведения, жена от Южна Индия го вдъхнови за това.
- Арджуна и Субхадра – Тази картина изобразява сцена от Махабхарата, индуистки епос.
- Дамаянти взаимодейства с лебед – това е друга сцена на Махабхарата.
- Драупади се страхува от среща с Кичака – Това изображение изобразява друг инцидент с Махабхарата.
- Момичето в Ермитажа на мъдреца Канва (Риши-Каня) – Историята на Шакунтала е разказана в тази история.
- Джатаю (поклонник на птиците на Бог Рама) – Това несъмнено е най-известният шедьовър на Раджа Рави Варма. Изображението изобразява Джатаю, който предава живота си, след като побеждава ужасното зло Равана в Рамаянам.
- Дама, която дава милостиня в храма - Днес това все още е честа гледка в Индия.
- Lady Lost in Thought – жена от Южна Индия отново вдъхнови това произведение на изкуството.
- Дама с плодове – Тази картина, базирана на любовницата на Рави Варма, създава усещането, че е един от особените фаворити на Варма.
- Лорд Кришна като посланик - Това е изображение на индуистко божество в произведение на изкуството.
- Лорд Рама завладява Варуна – След „Джатаю“, това е може би най-известната история за Рамаянам.
- Жена Наир – Тази картина изобразява малаялийка в целия й блясък, както казва името.
- Романтична двойка – Тази картина допълнително демонстрира, че Раджа Рави Варма не е художник, който просто рисува боговете и богини.
Творби на Раджа Рави Варма
- Шакунтала – Митичната жена Шакунтала се жени за Душянта на тази снимка. На когото е кръстена древна Индия, Бхарата е роден на двойката по-късно.
- Шакунтала пише любовно писмо до крал Душянта – Това изобразява любовната история на Шакунтала и крал Душянта.
- Шантану и Матсияганда – Този разказ за Махабхарата разказва за връзката на Шантану и Матсияганда.
- Разбито сърце – Тази картина изобразява южноиндийска жена, която изглежда е с разбито сърце.
- Оркестърът – Това представлява южноиндийска група от музиканти.
- Maghanada Victory (Indrajit) показва победата на крал Indrajit на Ланка над Indra Loka. Историята е изобразена в Рамаяна, индийски епос.
Критика на художника
Имаше сериозни критики към картините на Раджа Рави Варма, че са прекалено крещящи. Имаше и наказание за неговите произведения за закриване на традиционните индийски художествени традиции, особено тези, изобразяващи индуистки богове и богини. Много хора твърдят, че на метода на Раджа Рави Варма липсва жизнеността на израза, присъща на традиционните картини. Имаше и наказание към него за моделиране на богове след проститутки. Критиците твърдят, че изображенията на божества от Варма са ги унизили до статуса на смъртни. Мнозина го упрекват, че представлява индийски дами с бледа кожа, особено тези от индуистките митове. Жените от по-ниските класи обаче винаги са печелили честта да показват тъмна кожа в неговите творби.
Разпознаване
Правителството на Керала учреди награда в наградата на Раджа Рави Варма чест за да почете значителния му принос към индийското изкуство. Наградата, известна като „Raja Ravi Varma Puraskaram“, е за хора, които показват големи обещания в изкуството и културата. В квартал Керала на Мавеликкара има колеж, който носи името му Раджа Рави Варма. През 1873 г. той печели първа награда за картините си на Виенската художествена изложба, което му донася международна известност.
Раджа Рави Варма - Кралският художник
Варма става популярен художник сред аристокрацията. Много аристократи предложиха поръчка да нарисуват няколко портрета в края на 1800-те. Според легендата той стана толкова известен, че дворецът Килиманур в Керала трябваше да отвори поща, за да се справи с наплива от заявки за рисуване. Той пътува много из цяла Индия за работа и вдъхновение.
Той е поръчал 14 пуранически картини за залата Дурбар на новия дворец Лакшми Вилас в Барода, след като е създал портрет на Махараджа Саяджирао от Барода. Варма черпи от събития от Махабхарата и Рамаяна, за да изобрази индийската култура. Няколко други крале го подкрепиха, включително Махараджа от Майсур и Махараджа Удайпур. Художникът получава награда за изложба на свои картини във Виена през 1873 г., тъй като популярността му нараства. Получава три златни награди на Световното Колумбийско изложение през 1893 г. в Чикаго.
Извеждане на Индия на световната сцена
Раджа Рави Варма искаше да направи изкуството си достъпно за широката публика. Затова той създава литографска преса в Бомбай през 1894 г. Сър Т Мадхава Рао, бивш Деуан от Траванкор, а след това Барода, според съобщенията предлага концепцията в писмо до Варма. Той заяви, че тъй като не може да се справи с голямото търсене на работата си, трябва да изпрати някои от най-добрите си произведения в Европа и да ги отпечата като олеографи. Но от друга страна Варма решава да започне своята печатница. Раждането на Шакунтала е първата картина, която ще бъде отпечатана във фабриката на Варма. След това има отпечатване на множество легендарни фигури и светци като Ади Шанкарачаря.
Рави Варма продава печатарското оборудване на Фриц Шлайхер, немски литограф, през 1901 г., който продължава да произвежда литографиите. Популярността на отпечатъците продължи и през двадесети век, като стилът на Варма вдъхновява художниците, които нарисуваха класическата поредица от комикси, Амар Читра Ката.
Заключение
Раджа Рави Варма беше майстор художник, чиято работа помогна да постави Индия на картата и го издигна в редиците на други велики художници. Неговите картини имаха излъскан, елегантен аспект поради вниманието му към детайлите, умното използване на цветовете и богатата текстура, поради което творбите му са ценни и днес. Реалистичните изображения и интерпретации на религиозни и митологични фигури на Раджа Рави Варма, които красят днешните домове, очароваха и очароваха както местната, така и международната публика.
Изкуството на Рави Варма надхвърли живописта; той беше поет, учен и визионер, който живееше във време, далеч отвъд неговото собствено. Работата му също така привлече вниманието към изкусните му съвременници и проправи пътя за ново поколение музиканти. Целта на Рави Варма беше да направи изкуството достъпно за широката публика, а не за малцина избрани. Рави Варма създаде силна основа за възхищение и уважение, като създаде преса, за да прави репродукции на неговите произведения.
