Traditionelt er etnografisk skrivning det ikke-fiktive slutprodukt af antropologisk forskning. Det er generelt det mest udbredte forskningsresultat. Mange individer introduceres til antropologi ved at læse etnografier. En etnografi er en kondens af boglængde af feltnoter og teori. Imidlertid er etnografiske metoder blevet mere eksperimentelle gennem antropologiens historie. Disse eksperimenter omfatter etnografisk fiktion og grafisk etnografi. For en bredere dækning af etnografiernes historie, se min forrige indlæg.
ethnoGRAPHIC og Lissa
I denne blog vil jeg fremhæve tilpasningen af etnografisk skrivning til fiktion og den visuelle tilpasning af forskning gennem det grafiske format. University of Toronto i Ontario har hjulpet med at skubbe grafiske etnografier gennem deres 'ethnoGRAPHIC' linje af grafiske romaner. På grund af formatet kondenserer disse grafiske romaner teorier og virkninger af etnografier til et tilgængeligt format. Jeg har valgt at fremhæve denne genre gennem værket Lissa, et fantastisk eksempel på sådan en etnografi.
En introduktion til Lissa
Lissa er en grafisk romantilpasning, der kombinerer elementer fra den etnografiske feltforskning af Sherine Hamdy og Coleman Nye. Det bruger det visuelle format til at fortælle en fiktionaliseret beretning, der behandler medicinens temaer i to meget forskellige sociokulturelle miljøer. Disse steder er Egypten og USA. Historien fortælles gennem venskab mellem to unge kvinder, Anna og Layla.
Sygdom, der former liv
Lissa fokuserer på temaer som genetik og virkningerne af biologiske forhold på det sociale liv, som det ses gennem forskellige kulturelle paradigmer. Anna er genetisk disponeret for brystkræft, og Laylas far er i fare for at dø uden en nyretransplantation, men kæmper med religiøse, familiære og sociale forventninger, mens hun lever gennem sin sygdom. Arbejdet er således et eksempel på medicinsk antropologi i hvilken kultur former medicinske resultater.
Grafisk medicin og dens fordele
Værket er et eksempel på etnografisk fiktion, der føles rigt undersøgt og detaljeret. Det fremkalder følelsen af etnografisk skrivning gennem en fiktiv fortælling, der bygger bro mellem tilgængelighed til en genre, der for det meste læses af akademikere. Værket stammer også fra genrer som grafisk medicin, der forsøger at bringe tilgængelighed til medicinsk litteratur. Det gør det, mens det tilpasses det inden for medicinsk antropologi. Mens det gør det, adresserer det de bredere sociale relationer, der informerer og informeres af refleksivt, bekymringer inden for global sundhedspleje (Hamdy & Nye 2019). Grafiske romaner gør denne forskning mere tilgængelig og tillader lethed, når man diskuterer følelsesmæssige emner om tab og død (Hamdy & Nye 2016.
Følelser og etnografi
Præsentationen af Lissa er imidlertid ikke let ud over dens tilgængelighed, og den tematiske kompleksitet og følelsesmæssige betydning af sygdom præsenteres kraftfuldt på en måde, der kan falde ned og nedsænkes under den akademiske skrivning af mere traditionel medicinsk antropologi. Jeg græd flere gange og læste Lissa, en reaktion, som mange læsere sandsynligvis ville opleve, når de stod over for smerter og vanskelige valg, som begge familier skal træffe. Ligesom mange af de bedste etnografier videregiver Lissa succesfuldt menneskeligt tab og vanskeligheder.
Affordances af fiktive konti i grafisk etnografi
Selvom det sandsynligvis ikke er muligt perfekt at tilpasse alle fordelene og traditionerne ved etnografisk skrivning til en fiktiv beretning, der er afhængig af kort dialog om visuelle elementer, bevarer den meget af den samme karakter. Den producerede transmedieoplevelse, der opstår, hvis man forsker i publikationer fra forfatterne, humaniserer og udvider den forståelse, der kunne hentes fra en mere traditionel etnografisk beretning. Genrens visuelle karakter giver også andre overskud, som jeg føler i høj grad forbedrer læseoplevelsen som en ny niche inden for etnografisk skrivning, der berettiger til yderligere udforskning og et sted i panteonet med store etnografiske værker, på trods af dens mangel på tætte citater og teoretiske overvejelser. der kan forventes af genren.
Blogs og Transmedia -historier: Tilpasning af antropologi
Jeg føler på mange måder, at mine blogindlæg her har en tendens til at tilbyde lignende fordele i forhold til traditionel antropologisk skrivning. Andre lignende transmedia -tilføjelser som dokumentarer og fotografering kan også berige læserens opfattelse af en fortælling og de centrale tematiske elementer i et værk. Antropologer som Jason De Leon og Philippe Bourgois har brugt fotografering til at forbedre antropologi. Den kunstnerisk arrangerede grafiske romankomponent i Lissa forringer ikke, men beriger den etnografiske genre. Historiefortællingen er historisk set et komplekst emne for antropologisk undersøgelse (se https://www.yoair.com/blog/anthropology-storytelling-and-narrative-anthropology/).
En vigtig niche
På samme måde som grafiske romaner tjener en anden, men stadig nyttig niche inden for fiktion, kunne grafiske etnografier indtage en lignende position inden for faglitteratur for at øge den akademiske tilgængelighed. Formentlig kan en historie som Watchmen måske ikke oversætte lige så slående til det skrevne ord, og en historie som Lissa bygger bro over hullet og trækker nye teoretiske konklusioner fra læseren. Disse ville ikke dukke op hos de fleste læsere, hvis det overhovedet lykkedes dem at læse to traditionelle etnografier fra begge forskeres feltarbejde.
Grafisk etnografi og umiddelbarhed
I skabelsen af Lissa antog Hamdy og Nye en innovativ og tilgængelig tilgang til genren etnografisk forfatterskab, som bliver stadig mere populær, men stadig en niche inden for etnografi. Denne form er genren for grafisk etnografi. Andre fordele ved formen og dens umiddelbarhed, med scener, der kan få tekstvægge til at blive synlige gennem enkeltsideopslag (Hamdy og Nye 2016). Det menneskelige kerne af antropologi risikerer at blive bundet af jargon i nogle værker.
Udfordringer i tilpasning af visuals til antropologisk forskning
Processen med at skabe en etnografisk roman er belastende, gennemtænkt og planlagt med udfordringer i præsentationen af teoretiske holdninger gennem den visuelle form. De bedste etnografiske grafiske romaner kan ende med at fungere som et ledsager til dybere, mere teoretisk gennemarbejdede værker. Studerende, der tog et kursus i grafiske etnografier, udtrykte, at det kun fungerer bedst for visse fortællinger og har sine egne ulemper. Generelt fungerer grafiske etnografier som et nyttigt supplement, men ikke en erstatning, til standard (Boudreault-Fournier 2016, 8).
Grafisk etnografi og etnografisk fiktion
Denne vedtagelse af etnografisk forskning for tilgængelig distribution kunne også anvendes på den bredere genre af etnografisk fiktion. Generelt er etnografisk fiktions mål at skabe en overbevisende fortælling ud fra de traditionelle etnografiteknikker, feltnoter, fotografier, interview, kulturel fordybelse gennem deltagerobservation og den etnografiske tekst (Jacobson og Larsen 2014). Strukturer i samfundet, ligesom institutioner, klasse og magt, kan ofte blive vist bedre gennem disse udformede eksempler, så længe de er baseret på ægte mønstre. Den indflydelsesrige antropolog Clifford Geertz betragtede alle etnografier som på en eller anden måde fiktive, da de involverer genfortælling af levede oplevelser (Geertz 1988, 1973).
Fordele ved etnografisk fiktion
Falcone beskriver blandingen af science fiction og antropologisk litteratur skabt af forfattere som Ursula K. Le Guin og Karen McCarthy Brown som at tilbyde unikke muligheder. Disse værker giver forfatteren mulighed for at lave historier og interaktioner frem for bare at fortolke dem anderledes. Alle ting, der skabes, er jo kulturelle, hvilket gør etnografisk fiktion stadig indsigtsfuld som kulturtekst. Imidlertid har dette argument ikke til formål at erstatte konventionerne inden for antropologisk forskning, men at udvide dem og tillade samtaler om muligheder, når de håndteres korrekt og ærligt. Falcone anerkender også, at antropologien efter 1980'erne har omfavnet delvis fiktion af anonymitet og beskyttelse, mens han tog fat på, at ikke kun hvordan vi skriver en grafisk etnografi er formet af vores kulturelle dispositioner, men også hvordan vi laver fiktion.
Kategorisering af genren
Barrieren mellem etnografisk fiktion skabt af antropologer og forfattere af lignende tilbøjeligheder kan også være vanskelig at få adgang til, da det etnografiske medium fortsat udvikler sig og forgrener sig til underfelter. Falcone giver en grundlæggende ramme for etnografisk fiktion og argumenterer for, at den skal være inspireret af levede oplevelser, men at den ikke behøver at være udelukkende baseret på dem. Den fulde ramme for genren er dog stadig en niche inden for den bredere kontekst af etnografisk litteratur (Falcone 2015). På trods af denne mindre position inden for antropologisk litteratur er etnografisk fiktion blevet produceret siden 1890 og vil sandsynligvis fortsætte som en niche inden for feltet (Jacobson og Larsen 2014).
Objektivitet og fiktion i grafisk etnografi
Et andet spørgsmål, der kan behandles, når man udfordrer vores antagelser og overbevisninger om det etnografiske format, er spørgsmålet om objektivitet i grafisk etnografisk forskning. I de seneste årtier er antropologisk forskning skiftet til at omfatte den subjektive inklusion af fortælleren for at tage fat på forfatterens skævheder. På grund af arten af at dokumentere utroligt komplekse virkeligheder, hvor man ikke fuldt ud kan kende sandheden, kan fiktionaliserede etnografier faktisk forhindre sensationalisering og unøjagtigheder.
En niche inden for etnografisk skrivning
Selv om det i mange tilfælde ikke fuldt ud kan erstatte etnografier, er etnografisk fiktion og grafisk etnografi værdifulde undergenrer. Med forskning, der involverer inkriminerende aspekter, sker fiktionalisering og ændring af navne og detaljer med lille undtagelse allerede i etnografisk forskning, og ændring af fortællingen tager et yderligere skridt ind i dette område. Dette kan i nogle tilfælde skade den tilsigtede objektivitet eller indvirkning af forskningen, mens den i andre kan være gavnlig.
Ændringer i antropologisk skrivning
Jeg mener, at åbenhed og forandringens omfavnelse er en sund tankegang for grafisk etnografisk praksis og bør søges efter i feltet. Disciplinen antropologi har været under forandring i årtier, og øget tilgængelighed bør tilskyndes for at udvide feltet. Hvis et offentligt publikum kan læse og værdsætte antropologi, kan de skriftlige bønner om forandring, der udgør konklusionerne af mange etnografiske værker, endelig blive hørt af et bredere publikum med mere potentiel effekt. Det kunne også være med til at få flere ind penge at finansiere etnografisk forskning og produktion af mere stringent, traditionelt arbejde i tandem.
Gringo kærlighed
En anden grafisk etnografi kaldet Gringo Love: Stories of Sex Tourism in Brazil af Carrier-Moisan forsøger at bygge bro mellem Lissa og traditionel etnografi, placere antropologen i historien og inkludere processen med feltarbejde blandt en fiktionaliseret version af virkelige emner. Dette indebar omlægning af begivenheder og kombinationen af separate fortællinger i den forstand, at Lissa konstruerer sin fortælling. Det er imidlertid ikke baseret på separate feltarbejde -projekter og er resultatet af en enkelt periode med etnografisk forskning. (Carrier-Moisan 2018, pkt. 1).
Anonymitet og fiktion
Ved at skrive om processen erkendte antropologen, at det kan være svært at fjerne citater og videnskabelige aspekter af antropologisk skrivning. Helt ærligt har jeg det på samme måde, når jeg forsøger at forenkle prosaen i mine indlæg. De argumenterer imidlertid for, at det ikke er en enklere form for etnografi på grund af vanskeligheden ved at lære nye færdigheder. Genren giver også nye midler til at visualisere karakterer, mens man forsøger at bevare den anonymitet, der er nødvendig for forskning i sexarbejde (Carroer-Moisan 2018, s. 2). Dette kan sammenlignes med den traditionelle etnografi af Don Kulick om sexarbejde, Travesti (Kulick, 1998).
Komplekse emner
Den samme fordel mærkes stærkt i forbindelse med Lissa, der fortæller en følelsesmæssig fortælling, der involverer revolution og sygdom, begge emner, der kræver et skrøbeligt etnografisk præg for at dokumentere passende. Der er dog nogle områder, der vil vakle lidt. I en traditionel etnografi kan antropologen dybere behandle teoretiske analyser af historierne frem for at lade dem stå til tolkning. Grafiske etnografier giver en anden oplevelse, der er gavnlig på en anden måde, men kræver stadig, at der medtages supplerende materiale for virkelig at få adgang til de fulde fordele ved en visuelt forbedret antropologi.
Revolution og visualisering i grafisk etnografi
Lissa behandler også antropologiske temaer som revolutioner. Lissas visuelle medieformat bidrager i høj grad til dets evne til at fortælle historien om revolutionen som en indflydelse i Egypten, hvor fiktionsfortællingen tilføjer en bedre måde at forbinde dette bredere sociopolitiske klima med nichetrinet af nyretransplantationer i regionen. Den visuelle form giver også forfatterne mulighed for at vise og give stemmer til revolutionærerne gennem deres graffitikunst. Inden for den sidste halvdel af Lissa gengives denne kunst på mange af væggene i baggrunden. Forfatterne skildrer vigtige tematiske budskaber om tid, tilgivelse og forandringer, der adresseres og udfordres gennem denne kunst.
Fortællende fordele
Denne revolution i baggrunden gør det muligt for forfatterne at smelte deres fortællinger godt på trods af at de er separat forskning. Sammensmeltningen af værkerne under en revolutionær krise skaber en ekstremt bevægende og overbevisende fortælling om tab, forandring, skæbne og de sociale bånd, der former vores beslutninger. Dette forbinder også temaer om globalisering og kulturelle forskelle, der skildres gennem forskellene i karakterernes liv mellem Amerika (Vesten) og Egypten (Resten) (Hamdy og Nye 2017).
Betydningen af grafisk etnografi for antropologi
Grafisk etnografi er en spændende ny vej frem for etnografisk fiktion og etnografier generelt. De mest væsentlige dele af historien er tilgængelige og ikke tilsløret af antropologisk jargon og teoretisk analyse. I stedet fiktionaliserer forfatterne levede oplevelser, mens de skildrer den legemlige karakter af medicinske prognoser og sygdomme. Derfor behøver de medicinske beslutninger i kernen af historien ikke at blive behandlet dybt i teoretisk forstand. I stedet viser den visuelle natur personernes smerte og vækst. Uden udtrykkelig anerkendelse er disse valg indrammet som formet af sociale, miljømæssige og politiske kræfter. Således adskiller den sig væsentligt fra en traditionel etnografi i medium, omfang og genre uden at miste virkningen.
Sammenligning af grafisk etnografi med eksterne publikationer
Sammenlignet med de tidligere forskere af disse forfattere, indeholder den ingen af citaterne og markørerne for akademisk, peer-reviewed skrift. Lissa videregiver imidlertid stadig de mest omfattende oplysninger. Hamdy og Nyes tidligere publicerede værker er stadig værd at udforske efter dybere forbedringer af emnet for dem, der er mere investeret i medicinsk antropologi. Disse omfatter de politiske ætiologier for nyresvigt og den forestillede fremtid og kronik af brystkræftforskning. At læse disse kan føje til den transmedia -historiefortælling, der har udviklet sig fra deres feltarbejde (Hamdy 2008) (Nye 2013).
Konklusion: Lissa som et vellykket eksempel på at skrive grafisk etnografi
Ingen i virkeligheden har nogensinde taget beslutningen om at tilgive Anna som Layla gjorde mod slutningen af historien. Denne konklusion blev inspireret af forskningen, selvom den aldrig er sket. Det lærer dog stadig en vigtig konklusion om venskab og den sociale indflydelse på medicinske beslutninger, der ellers ikke ville være mulig. Traditionelt informerer hundredvis af hændelser og enkeltpersoner om antropologisk forskning. At fortælle kollektive historier fungerer generelt bedst som en skriftlig tekst. Men for at fortælle en individuel og levet oplevelse fungerer denne metode fantastisk. Grafiske etnografier hjælper med at kondensere disse mangfoldige oplevelser og hændelser på tværs af deres feltarbejde til en præsentabel fortælling, der mister lidt af virkningen.
Works Nævnt
- Boudreault-Fournier, Alexandrine. 2016. 'Making' grafiske romaner som en kreativ praksis i antropologi: læringsresultater fra klasseværelset. Center for Imaginativ Etnografi/Adgang 03/04/2021 fra her
- Carrier-Moisan, Marie-Eve. 2018. Antropologi Ellers: Tanker om et grafisk romaneksperiment Del 1 og 2. Undervisning i kultur. University of Toronto Press. Adgang 03/04/2021 fra her
- Coleman Nye. 2013. Utidige overlevelsesøkonomier. Women & Performance: a journal of feminist theory, 23 (2): 268-290.
- Falcone, Jessica. 2015. Genre-bøjning eller kærligheden til etnografisk fiktion. Savage Minds: Noter og forespørgsler i antropologi. Savage Minds. Adgang 03/03/2021 fra her
- Geertz. Clifford. 1973. Fortolkningen af kulturer: udvalgte essays. Grundbøger: New York.
- Geertz, Clifford. 1988. Værker og lever: antropologen som forfatter. Stanford, CA: Stanford University Press.
- Hamdy, Sherine. F. 2008. Når staten og dine nyrer svigter: Politiske ætiologier i en egyptisk dialyseafdeling. Amerikansk etnolog 35 (4): 553-569.
- Hamdy, Sherine og Coleman Nye. 2017. Lissa: en historie om medicinsk løfte, venskab og revolution. University of Toronto Press: Toronto.
- Hamdy, Sherine og Coleman Nye. 2019. Tegneserier og revolution som global folkesundhedsintervention: The Case of Lissa. Global folkesundhed.
- Jacobson, Matt og Søren. C. Larsen. 2014. Etnografisk fiktion til skrivning og forskning inden for kulturgeografi. Journal of Cultural Geography 31 (2): 179-193.
- Kulick, Don. 1998. Travesti: Sex, køn og kultur blandt brasilianske transkønnede prostituerede. University of Chicago Press.
