Dansekultur i Uganda
Dans er en iboende del af afrikansk kultur. Det er noget, der taler til og giver genklang hos afrikanere over hele verden. Det er noget, der bringer folk sammen til fest; det er noget, der vækker glæde og kreativitet i vores hjerter. Interessant nok, dans og eller dansekultur har en langvarig plads inden for afrikansk historie og er kernen i Afrikas kulturelle identitet. For at undersøge dette perspektiv nærmere, lad os analysere betydningen og betydningen af dans i forbindelse med Ugandisk kultur som et casestudie. Dette vil igen hjælpe os med at bestemme den kulturelle og antropologiske vægt, som dans har inden for rammerne af afrikansk kultur.

Ekizino
Danseformen med titlen "Ekizino" er en traditionel ugandisk dans, og i den ugandiske kultur bruges den ofte i sociale ceremonier og lejligheder. For eksempel ville "Ekizino" blive opført i høsttider, for så vidt som samfundet ville udføre denne dans for at fejre en vellykket høst. Det var sædvane, at værten tilberedte en lokal bryg og inviterede nære venner og familie ind i sit hjem, og efter at man havde spist og drukket til deres hjerter, samledes samfundet omkring, hvorefter "Ekizino" ville begynde.
På samme måde blev "Ekizino" også ofte udført for at fejre en vellykket jagt. Dette var ofte tilfældet, da Kigezi (distrikt i det sydvestlige Uganda) var et meget busket land, som var ret befordrende for jagt, så dette var en almindelig begivenhed i Kigezi-kulturen. Desuden var dans med stor energi og handlekraft nøglen i denne danseform. Hvis du ikke levede op til denne standard, mens du opførte "Ekizino", bliver du ikke anerkendt af fællesskabet som en ægte "Munyakigezi" (person fra "Kigezi"-distriktet).

“Nankasa, Baakisiimba, Muwogola”
Denne unikke danseform er en traditionel folkedans, hvis rødder stammer fra Buganda Kingdom (riget af "Buganda"-folket i Central Uganda). Oprindelseshistorien om denne indviklede danseform er faktisk ret humoristisk. Det blev faktisk skabt som et resultat af, at en bugandisk "Kabak" (leder) havde lidt for meget af den lokale alkohol. Som sådan dansede han i sin berusede tilstand rundt i ren ekstase, hvilket fik sit publikum til at fejre ham med ham. Siden da har dansen fået en betydelig kulturel betydning og betragtes som en festlig folkedans, der er nær og kær for den ugandiske kultur.

Dansformerne for "Acholi" -folkene
"Acholi"-befolkningen i det nordlige Uganda var virkelig en levende flok. Så meget, at de faktisk havde en bred vifte af danseformer, som alle var integrerede i "Acholi"-folkets kultur og traditioner. For eksempel havde "Acholi"-folket 8 forskellige danse, som blev opført på forskellige tidspunkter, da hver specifik danseform havde en bestemt anledning og grund til, at den blev øvet.
For eksempel var "Larakaraka"-dansen af "Acholi" en slags frieridans. Tidligere til koloniseringen af "Acholi" fik unge mænd fra samfundet mulighed for at sprænge deres ting, som det var, og fremvise deres dansefærdigheder i håb om at få en hånd i ægteskabet. Denne danseform blev udført rutinemæssigt ved bryllupper. Mændene fik hanefjer på hovedet og bar kalabasser, som de ville ryste på en rytmisk måde. Kvinderne på den anden side ville bevæge deres hofter konstant for at vise deres femininitet.

Et andet eksempel på de utallige danse, som "Acholi" i det nordlige Uganda dyrkede, var "Otole"-dansen. Denne danseform er en krigsdans blandt "Acholi". Det gjorde de unge drenge af stammen til mænd. Mændene bar hanefjer på hovedet og brugte også skjolde og spyd for at simulere et faktisk kampscenarie gennem deres danserutine. Denne unikke danseform lærte de unge mænd om ansvar. Det uddannede dem om den vigtige rolle, de skulle spille i fremtiden som beskyttere og vogtere af deres territorier.
“Agwara” -dans
En anden interessant danseform, der taler meget om ugandisk kultur og arv, er "Agwara"-dansen, der er iboende for Lugbara-befolkningen i det nordlige Uganda. Det er opkaldt efter instrumentet kaldet "Agwara" (trompet/horn). Dens rytme og lyd sikrede en vellykket udførelse af hele danserutinen.
Denne ugandiske danseform er især en festlig form. Bevægelserne i danserutinen er beregnet til at efterligne jagten, specielt det øjeblik, hvor jægerne gradvist sniger sig ind på dyrene og dræber dem. Som sådan tjente denne danseform et dobbelt formål. Det var ikke kun meningen at forberede stammens unge jægere til de kommende jagter, det blev også brugt til at fejre en vellykket jagt.

“Runyege Batooro”
Batooro-folkene, der bor i distrikterne Kasese og Kabarole, skabte denne unikke ugandiske danseform. Batooro er primært et landbrugssamfund, der veksler mellem agerbrug (planter) og pastoral (husdyr) landbrugspraksis.
Dansen i sig selv udføres ved hjælp af forskellige instrumenter såsom; Embuutu (stortromme), Emgalabbi (langtromme), Akasekendde (ryster) og til sidst Runyege (som er bundet om benene). Selve rutinen udføres med stor energi samt en stor grad af dygtighed. Et af dansenes hovedformål er, at de mandlige performere skal imponere de tilsyneladende kvinder blandt publikum. Under rutinen får den mandlige bejler ofte selskab af sin familie og venner for at vise sine stærke familiære bånd frem. Dette giver kvinden et fingerpeg om det stærke og tætte fællesskab, som hun ville være en del af, hvis hun skulle gå videre med ægteskabet.

Ekitaguriro dans
Udført af Banyankore-folket i det vestlige Uganda, stammer denne unikke danseform fra Ankole-dynastiet. Denne danseform cementerede især sin plads i Ankole-kulturen, da Ankole-dynastiet selv begyndte at assimilere mindre territorier i deres eget kongerige (som for eksempel Sheema og Buhweju).
Rutinen involverer både mænd og kvinder, og dens primære funktion er at fortælle historier og fortællinger fra fortiden og også at videregive vigtig kulturel information til de yngre generationer. Derudover bruges “Ekitaguriro”, ligesom de danseformer, vi tidligere har diskuteret, også til at fejre forskellige milepæle i det fælles liv, dvs. fødsel, ægteskab og en vellykket høst.
Med hensyn til selve rutinen bevæger mændene sig frem og tilbage fra det ene ben til det andet og efterligner den måde, køerne gik på. Kvinderne ville på den anden side strække hænderne højt over hovedet, hvilket er symbolsk for det langhornede kvæg. De ville også harmonisk bevæge sig fra side til side i tandem.
Desuden bar de optrædende under rutinen traditionel Banyankore-dragt, der var kendt som "Bitambi". "Bitambien" er en slags klud, som blev bundet rundt om dansernes talje sammen med en anden klud, som blev bundet om skuldrene. Sidst, men ikke mindst, blev hele outfittet forstærket af tilstedeværelsen af overdådige afrikanske smykker, som virkelig tjente til at løfte hele outfittet.

Mwanga dans
I modsætning til frieri eller landbrugsdans er Mwanga-dansen en slags indvielsesdans. Det er beregnet til at betegne en ung drengs overgang til at blive en mand. I den ugandiske kultur er omskæring beregnet til at betegne denne overgang til manddom og er et omdrejningspunkt for denne danseform.
Med hensyn til selve rutinen er der knyttet små klingende klokker til den optrædende, og rutinen akkompagneres af de harmoniske lyde af violiner og fløjter. Den melodiske blanding af disse lyde hjælper med at give den perfekte baggrund for denne utrolige danserutine. Den optrædende eller deltager eskorteres rundt i hele landsbyen, før han når frem til ceremoniens næstsidste begivenhed. Desuden, mens deltageren er paraderet rundt i landsbyen, er det meningen, at han skal udstråle tegn på tapperhed og mod, og det er meningen, at han ikke skal vise nogen som helst svaghed for at betegne denne overgang fra dreng til mand.
I modsætning til de andre danseformer, der er nævnt i tidligere dele af artiklen, er dette en af de få danseformer, der kun kræver én deltager frem for en gruppe eller kohorte af udøvere. Dette er et ganske interessant perspektiv, da det for det første ændrer den måde, danserutinen opfattes af publikum, da hele deres fokus er på én mand frem for en gruppe, hvilket gør forestillingen som helhed mere virkningsfuld og spændende. Men mere end det er det emblematisk for, hvordan folk i det afrikanske samfund ikke bare ville bryde en danserutine ud, når stemningen slog til. Dansehandlingen var lykkebringende og var omhyggeligt kurateret i overensstemmelse med den kulturelle begivenhed eller milepæl, som det var meningen, det skulle symbolisere, ligesom Akogo-dansen.

Akogo dans
"Akogo"-dansen, der er hjemmehørende i Iteso-befolkningen i det østlige Uganda, er endnu et eksempel på en af de utallige danseformer, der er en del af den ugandiske kultur. Især denne danseform er en frieridans og udføres ved hjælp af et tommelfingerklaver (akogo) og lydene fra en lille tromme og fløjter, som er med til at skabe en blød og blød lyd, der er meget let for øret .
Rutinen udføres af både mænd og kvinder, og dens primære mål er, at de optrædende skal vise deres udholdenhed ved kraftigt at dunke i ens fod. Ud over dette er det også meningen, at mænd gradvist bevæger sig hen imod den kvinde, de selv vælger for at vise deres interesse for dem.

Edonga dans
Denne unikke danseform er hjemmehørende i Karamajong-folket, som er beliggende i Kotido- og Moroto-distrikterne i det nordøstlige Uganda. Kamarajong-folket er primært et landbrugssamfund, der veksler mellem traditionel agerbrug og pastoral landbrugspraksis.
Med selve forestillingen kræver Edonga Dance, at kunstnerne hopper op og ned ekstatisk for at betegne deres dybe kærlighed og påskønnelse for deres land og deres kultur. Endnu et relevant eksempel på, hvordan dans var en vigtig del af afrikansk kultur og var et punkt af kulturel stolthed blandt ikke kun ugandere, men afrikanere som helhed.

Traditionel ugandisk dansedragt
Som de fleste afrikanske samfund opstod ofte ugandiske samfund levende og farverige kostumer, som havde til formål at løfte hele danserutinen. Deres påklædning repræsenterede ofte centrale aspekter af det fælles liv, dvs. at bære hanefjer på toppen af deres hoveder for at markere forskellige landbrugsmetoder, brugen af spyd og skjolde som rekvisitter til at opbygge de yngre medlemmer af stammen om, hvordan man udfører en vellykket jagt .
Ugandiske dansere udviklede også overdådige smykker sammen med deres dansekostumer, hvilket gjorde hele oplevelsen mere iøjnefaldende og æstetisk tiltalende.


Dansens rolle i afrikanske samfund
For at forstå den kulturelle betydning af dans i Uganda, må man forsøge at holistisk analysere den rolle, dans spillede i det afrikanske samfund. Fra et kulturelt synspunkt, inden for indfødte afrikanske dansetraditioner, har hvert specifikt danseritual et specifikt formål og udføres med ideen om at få en besked over til publikum. Visse danse er vejledende for nogle af de sociale og fælles værdier i det afrikanske samfund. For eksempel "Ekizino"-dansen, skabt af Bakiga stamme, betyder frieri og bruges som sådan i talrige frieriritualer og ceremonier. Derfor fremgår det klart af en antropologisk og kulturel synspunkt, at dans ofte blev brugt som et socialt værktøj, hvorigennem afrikanske samfund kunne udtrykke forskellige aspekter af deres fælles liv samt fejre gamle afrikanske traditioner (fertilitet, frieri osv.) gennem ceremoni.

Antropologisk betydning af dans i afrikansk kultur
Sammenfattende er dansens rolle ikke kun i Ugandisk kultur men i afrikansk kultur som helhed kan det ikke undervurderes. Dans blev brugt som en udtryksform, der viste afrikanske menneskers kreative opfindsomhed. Desuden var dans en livsstil, den havde også en pædagogisk anvendelse i forhold til, hvordan de bestemte danserutiner skulle opbygge medlemmer af samfundet i de forskellige aspekter af det fælles liv, dvs. jagt, frieri samt fejringen af en god høst. I bund og grund er det ret surrealistisk, hvordan afrikanske samfund var i stand til at sige så meget ved blot at bruge deres kroppe i stedet for deres ord, da sådan dans er et kulturelt smykke, som ikke kun ugandiske samfund, men afrikanske samfund som helhed burde være enormt stolte af.

Referencer
https://www.ugandasafariexperts.com/blog/uganda-traditional-dances (Traditionelle danse i Uganda)
alle tiders!
Sådan imponerende opdagelse af dans i Afrika! Kudos
Meget veldokumenteret. God forskning.
Stor Azaan stolt af dig!
Godt arbejde. Meget godt skrevet og undersøgt.
MANISHA DESAI
Meget velformuleret og omfattende forskning udført af dig ……. Lavet til en ekstremt interessant læsning og ser frem til mange blogs skrevet af dig !! Godt gået Azaan !!
Meget interessant læse Azaan.