Livet med ikoniske avantgarde-design af den franske designer Thierry Mugler

Manfred Theirry Mugler trak sit sidste vejr den 23. januar 2022 i en alder af 73. Hans død blev gjort kendt for verden i en meddelelse på både engelsk og fransk på hans Instagram konto. Med billedteksten,

"Vi er knuste over at meddele hr. Manfred Thierry Muglers død søndag den 23. januar 2022. Må hans sjæl hvile i fred."

To af Muglers venner bekræftede også den triste nyhed over for New York Times

Hans død rystede modeverdenen endnu en gang, da verden lige havde mistet en modebelysning. Om André Leon Talleys død, som var Vogues første sorte kreative direktør.

Samtidig fejrede modeverdenen den funky keglekollektion af Schiaparelli's første haute couture ss22 i Paris. På mandag, Daniel Roseberry'Coutureugens første kollektion var ved at blive lanceret. Mens legenden om parallelmode og fader til alle sagde sit sidste farvel.

Thierry Muglers mærke på popkultur

Thierry Mugler var ikke kun en fransk modedesigner. Men også den kreative direktør og kreative rådgiver for Mugler. Mugler er synonymt med at omdefinere Haute couture i modeverdenen. Fra at klæde Beyonce, Lady Gaga, Madonna og hvem-hvem blandt popkulturpersonligheder, cementerede Mugler sin højborg på modeens arena. Muller er berømt for sine enestående karakteristiske arkitektoniske designs, der udvider enhver kendt modegrænse.

Manden bag lanceringen af ​​modehuset, Mugler, har bestemt efterladt en arv. Det bliver bestemt svært at håndtere hans død, da han var en visionær, der introducerede verden til en verden af ​​hyper-feminine teatralske designs. Også selvom designeren trak sig tilbage fra mode i 2002. Derfor gik der et år før Clarins fik ham til at lukke dørene til sit ready-to-wear mærke. En almindelig begivenhed i den hyperkonkurrencedygtige modeverden. Efterfølgende gennemgik mærket en relancering i 2010 som blot Mugler. Mens Mugler uden hans involvering i øjeblikket er under kreativ ledelse af Casey Cadwallader.

Lad os opdage, hvordan mærket "Mugler" gjorde sit præg i de hyperkonkurrencedygtige områder inden for mode og skønhed verden.

Thierry Muglers opståen

Copyright © AFP / Jean-Régis Roustan / Roger-Viollet
Thierry Mugler (født i 1948), fransk topdesigner, den 26. august 1976. / Kredit: Jean-Régis Roustan / Roger-Viollet

Mugler blev født i Strasbourg, Frankrig den 12. december 1948. Fra en ung alder skabte han sit tøj ved at tilpasse varer købt på nærliggende loppemarkeder. Han flyttede til Paris i en alder af 20, oprindeligt for at arbejde med et andet balletkompagni - men havde mere succes med sin garderobe. Derfor begyndte han at lave sit tøj, hvilket fangede Harrods opmærksomhed.

Mugler blev hurtigt freelance stylist og arbejdede for forskellige modehuse i Paris, London og Milano.

I 1973 tog han springet og skabte sit label "Café de Paris", inden han grundlagde "Thierry Mugler" et år senere. I 1978 åbnede han sin første butik i Paris, og han arbejdede efterfølgende hårdt gennem 80'erne for at opbygge sit imperium.

At erhverve en hær af supermodeller og berømthedssupportere, herunder Cindy Crawford, Naomi Campbell, George Michael og endda RuPaul. I 1990'erne blev Mugler solgt over hele kloden fra Browns i London til Saks på Fifth Avenue. I 1992 skabte han sin første couture-kollektion nogensinde efter anmodning fra Frankrigs Chambre Syndicale de la Haute Couture.

Hans designs forværrede og fejrede kvinders former: skuldre fremhævet af polstring, dybtgående halsudskæringer, indsnævrede taljer og afrundede hofter.

Vigtigst af alt, eftertragtet fotograf, Helmut Newton, også skød en af ​​hans tidlige kampagner.

Thierry Mugler stil

Thierry Mugler blev betragtet som en 'fremtidens mand'. Han forvandlede almindelige kvinder og supermodeller til overjordiske og forbløffende skabninger ved hjælp af PVC og en forkærlighed for showmanship. Han skabte finurlige og ganske ofte erotiske tøj fantasier – og kvinder blev jævnligt rumalderens vixens i hans designs.

Muglers arbejde var indbegrebet af powerdressing fra 80'erne. Inkorporerer ofte elementer fra tegneserier, sci-fi, S&M, camp og drag for at skabe samlinger, der føles lige så relevante nu, som de gjorde for fyrre år siden. Mens hans vintage stykker endda har tiltrukket moderne A-liste klientel som Kim Kardashian og Cardi B. Det er væsentligt, at hans signatursilhuet var en omvendt trekant. Specifikt skabte han en silhuet ved at give sine modeller de bredeste skuldre og den mindste talje som muligt.

Han genskabte også i det væsentlige et af sine modeshows til George Michaels 1992 musikvideo til "Too Funky".

Thierry Muglers bidrag til skønhedsindustrien

Thierry Mugler Parfume Collection/ Kredit: PerfumeMaster
Thierry Mugler Parfume Collection/ Kredit: PerfumeMaster

Mens hans bidrag til og indflydelse på mode er utallige. Mugler vil også blive husket for sin uudslettelige indflydelse på skønhedsindustrien i form af hans enormt succesfulde første duft, Angel. Det er væsentligt, en sukkerholdig-sexet blanding af karameliseret praline, chokolade og patchouli.

Selvom den ikke modtog megen kritik ved sin debut, er Angel gået hen og blevet en af ​​de bedst sælgende dufte nogensinde. Det er også grunden til, at skønhedskonglomeratet Clarins i 1997 besluttede at købe en kontrollerende aktiepost i mærket.

Mugler samarbejdede med den berømte næse (og leder af Clarins imperium) Jacques Courtin-Clarins. Specifikt for at skabe en juice, der afspejlede hans tilgang til modedesign. En uventet ting, der går på grænsen et sted mellem vulgært og luksuriøst. Og med dens udgivelse gjorde han også noget andet: opfandt familiens duft nu kendt som grådige.

Angel var polariserende. Det fandt fans i det forventede (Diana Ross, Jerry Hall) og det overraskende, som Hilary Rodham Clinton og Barbara Walters. Men den kraftfulde duft, som var inspireret af Muglers barndomsminder om at besøge messen i Frankrig, blev 1990'ernes ultimative "fest"-parfume.

Næsten et årti senere, Angels modstykke—Alien-blev udgivet med stort set samme fanfare. Siden da har hjælpeversioner som Angel Muse, Angel Nova og tidligere i år, Fremmed gudinde er kommet på banen. Selvom Mugler gik på pension i begyndelsen af ​​2000'erne, blev energien fra hans originale mærker replikeret af husets kreative direktør, Casey Cadwallader.

Angel opnåede ikonisk status, fordi den brød duftreglerne. Og det var virkelig en original - ligesom designeren.

Muglers kreationer efter pensionering

De officielle skitser af Beyonces "I Am..." World Tour Kostumer, som foruddefinerede Fierce af Thierry Mugler / Kredit: Glamour
De officielle skitser af Beyonces "I Am..." World Tour Kostumer, som foruddefinerede Fierce af Thierry Mugler / Kredit: Glamour

Siden han trådte tilbage fra branchen, er Mugler kun vendt tilbage ved en håndfuld særlige lejligheder. Specifikt at skabe scenekostumerne til Beyoncé's Jeg er… 2009 verdensturné. Og i 2019 kom han ud af pension igen for at skabe en Sophia Loren-inspireret, dryppende våd kjole til Kim Kardashian at have på til Met Gala med lejrtema.

Bedste værker af Thierry Mugler

Hans karriere blev personificeret af legender som Grace Jones, David Bowie og Diana Ross til George Michel. Især påklædte Demi Moore i det uanstændige forslag, begyndte han at sætte sit præg i mode og glamourindustrien. På trods af hans pensionering i 2003 fra modehuset, kunne han ikke lade være med at blive væk for længe.

Han gjorde sit sejrrige vende tilbage gennem sine kunstneriske krav ved at designe et skin-fitting outfit til Kim Kardashian West. Kan du huske en havfrue, der ser vådt ud til Met Gala i 2019. Hendes behandskede nøgne skinnende vandperledråber og våde hår, der passede hende ind i en lille taljekorset-silhuet, var et modeøjeblik, der var en gang i livet, givet af Mr. Mugler. Selvom jeg foragter Kardashians og alt, hvad de står for kunstfærdighed på kjolerne er pletfri. Selvom jeg ikke er enig i, at Kim Kardashian brækker ribbenene for at passe kjolen, er det barbarisk. Kjolen skal passe til din kropstype, ikke omvendt.

Anyway, næste på listen er rapperen Cardi B iført sit arkiv"Venus” kjole fra mærket A/W, 1995-96 couture-kollektionen. Dette øjeblik cementerede hende som et modeikon på den røde løber. Med at nå nye højder inden for mode ved at tage et stort sving og nå høje mål ved at blande musik- og modeverdenen. Som en pioner inden for dramatiske, slående moderne designs har Thierry Mugler bestemt markeret sin arv i årtier. Og har altid sat en høj barre med sit banebrydende syn.

Fashion Runways af Mugler

Han havde showmanship i blodet: til 10-års jubilæet for hans label i 1984, organiserede han det første offentlige modeshow i Europa med 6,000 deltagere i det rockkoncert-lignende show.

Balletdanseren, der blev modedesigner Thierry Mugler, har orkestreret mange af de mest ekstravagante og herligt over-the-top øjeblikke i modehistorien. Tænk først og fremmest Pat Cleveland klædt ud som Madonnaen, der stiger ned fra loftet af Zénith Paris stadion eller af en vamping Linda Evangelista i den ikoniske video til George Michaels "Too Funky,” som Mugler instruerede.

Mens hans bredskuldrede, hvepsetaljede, kropsbevidste kreationer hjalp med at redefinere den kvindelige silhuet i slutningen af ​​1980'erne, var hans modeshows særligt spektakulære. Det var produktioner, der ville bryde grænser, ikke kun med hensyn til spektakel og budget, men også med hensyn til casting. Tidens største supermodeller gned skuldre med musikalske legender, drag queens. Selv i tilfældet med Jeff Stryker og Traci Lords, der gik Muglers landingsbane til en AIDS-velgørenhedsbegivenhed i 1992.

Muglers 20 års jubilæum

Muglers 20-års jubilæumsfejring iscenesat på Cirque d'Hiver i Paris, Frankrig / Kredit: NYTimes
Muglers 20-års jubilæumsfejring iscenesat på Cirque d'Hiver i Paris, Frankrig / Kredit: NYTimes

Mens Mugler - som nu går under sit rigtige navn, Manfred - måske er trådt væk fra sit label i 2002 for at koncentrere sig om kreative instruktionsprojekter. Hans fantastiske vision er blevet omfavnet af en ny generation af popstjerner, inklusive Beyoncé og Cardi B, og designere, såsom Jeremy Scott og Alexander McQueen. De har citeret ham som en indflydelse.

Muglers baneshows var teatralske anliggender, hvor han ville afsløre fantastiske kreationer inspireret af sci-fi, natur og kunst. Hans præsentationer var også stjernespækket med hans berømte muser.

I anledning af designerens første store museumsretrospektiv, “Thierry Mugler: Couturissime", som åbnede i Montreal Museum of Fine Arts den 2. marts mindes Mugler og nogle af hans samarbejdspartnere det legendariske 20-års jubilæumsshow.

Der er intet at sammenligne med 20-års jubilæumsfejringen i 1995, der blev afholdt på Cirque d'Hiver i Paris, Frankrig.

Modeller, der stritter deres ting på landingsbanen, omfatter Jerry Hall, Naomi Campbell, Eva Herzigova og Kate Moss, og forskellige stjerner ledsagede dem. Såsom Tippi Hedren og Julie Newmar, hvor forestillingen kulminerede i en optræden af ​​James Brown.

Det mest ikoniske Mugler-look

Sommerfuglekjolen

Beyonce, Irina Shayak og Jennifer Lopez i sommerfuglekjolen
Beyonce, Irina Shayak og Jennifer Lopez i sommerfuglekjolen/ Kredit: FashionBombDaily

"Jeg synes, naturen er uendelig og smuk, så jeg forsøger at optage naturen og aldrig modsige den."

– Thierry Mugler, sagde designeren engang.

Dette udsagn gjaldt især for hans navngivne forår/sommer 1997-kollektion Les Insekter.

 Landingsbanen kunne ses summe af modeller. De bar solbriller med bugøjne, hovedbeklædning, der lignede følehorn, og kjoler vævet med elementer af edderkoppespind og billeskaller.

Især denne kjole, som oprindeligt er modelleret af Jerry Hall. Den er udsmykket med pailletter beregnet til at efterligne sommerfuglevinger.

Den skulle senere blive båret af Jennifer Lopez, Beyoncé og senest Irina Shayk.

Robotdragten

Supermodel Irina Shayk i den gyldne robotdragt
Supermodel Irina Shayk i den gyldne robotdragt/ Kredit: Thierry Mugler Tumblr

Beyoncé kunne ses pryde Mugler ved flere lejligheder. Hun bar ham ofte på scenen og i sine musikvideoer, inklusive den til hendes hit "Sov godt".

Du husker måske udseendet: den metalliske guldbodysuit, udstyret med matchende handsker, der lignede rustning. Den var inspireret af et tidligere design fra Muglers 20-års jubilæum efterår/vinter 1995-kollektion, som var fyldt med sexede cyborg-ensembler.

Ifølge Thierry-Maxime Loriot, kurator for Muglers første store retrospektiv,

"[Mugler] brugte mere end seks måneder på at skabe [den originale robotdragt] med specialister... Det er overraskende, og med hensyn til håndværk skubber det grænser. Det demonstrerer Muglers interesse for transhumanisme, for at modificere kroppen og skabe nye silhuetter. Alle robotdragterne rummer savoir-firewire fra Mugler atelieret."

I 2021 bar Kim Kardashian Mugler for at skabe et Halloween-outfit af en robotdragt med et cowboy-look.

Den ikoniske Venus-kjole

Der er meget få røde løber-looks, som du kan beskrive som virkelig uforglemmelige. En af dem er Cardi B's Mugler-look til Grammy Awards i 2019: en Swarovski-krystal satinskedekjole inspireret af Botticelli-maleriet, Venus fødsel.

Kjolen kom ligesom robotdragten fra Muglers 20-års jubilæumskollektion i 1995. Det gjorde Cardi B til en bemærkelsesværdig modekraft: Udover Beyoncé var rapperen den eneste anden berømthed, som Mugler havde klædt på og åbnet sine arkiver for på det tidspunkt.

Muglers indflydelse på træk

Måske er det ikke overraskende, at det selv år efter hans pensionering er den maksimalistiske franske couturier Thierry Mugler, hvis design tjener som inspiration for drag queens overalt.

Tre drag queens nævnte hans teatralske og udsmykkede designs, der tjente som inspiration i deres drag-personas.

Mugler var også en tidlig forkæmper for mangfoldighed og var banebrydende for transkønnede modeller. Især Connie Fleming og Robert Close, såvel som klubbarnet Kabuki Starshine, der støder op til hinanden, gik på hans landingsbaner sammen med datidens førende supermodeller. Hvorimod mere end et par nikker til Mugler eller faktiske Mugler-stykker - især det sorte jakkesæt, som Detox bar til sæson 5-finalen - er dukket op på showets landingsbane gennem årene.

Konklusion

Thierry Manfred Mugler er ikke kun en modedesigner og skaber af ikoniske dufte, men et formidabelt menneske, der har efterladt sig en arv, der vil påvirke, påvirke og inspirere generationer.

Hvil i fred, Thierry Mugler. Jeg havde håbet at møde dig personligt en dag, men måske ville jeg være så heldig at bære en af ​​dine kreationer.

Giv en kommentar