Დასაწყისიდან, ფილმები ხალხის გაერთიანების ერთ-ერთი მამოძრავებელი მიზეზი იყო. იქნება ეს ოჯახური ფილმის საღამო, მეგობრული დებატები იმის შესახებ, თუ როგორ ვარსკვლავური ომები შეცვალა კინემატოგრაფიული სამყარო ან თქვენი განსაკუთრებული კომფორტის ფილმი წვიმიანი დღეებისთვის. მას შემდეგ, რაც მისი შექმნა 1888 წლით თარიღდება ინგლისში, კინემატოგრაფიულმა სამყარომ გავლენა მოახდინა გლობალურ მოსახლეობაზე.
კონკრეტულად ამერიკაში საკმაოდ დიდი ხანია კამათი მიმდინარეობს: რომელია ყველა დროის ყველაზე საკულტო ფილმები? ფილმის მემკვიდრეობის, რეჟისურის და კომერციული წარმატების ვრცელი კვლევის მეშვეობით განვიხილავთ ამერიკის ისტორიაში ყველაზე საკულტო ფილმების ტოპ 10-ს. არა მხოლოდ ეს, არამედ რატომ ითვლება ასე?
10. ყბა (1975)
ეს სამარცხვინო Universal Studios სურათი გადაიღო ახალგაზრდა სტივენ სპილბერგმა თავისი ბრწყინვალე კარიერის დასაწყისში. პიტერ ბენჩლის რომანის მიხედვით, ფილმი მოგვითხრობს ახალი ინგლისის პატარა ქალაქს, ამითი კუნძულს, სადაც მრავალი ბიზნესი ყოველწლიურად ტურისტებზეა დამოკიდებული. როდესაც ახალგაზრდა ქალი მოკლულია კუნძულის მახლობლად ცურვისას, ქალაქი პანიკის საშინელებაში იფეთქებს.
მიუხედავად პოლიციის უფროსის ბროუდის სურვილის დახუროს პლაჟები, Amity Island-ის მერი უარყოფს ამას, იმის შიშით, რომ პლაჟების გარეშე ისინი ვერ მიიღებენ. ბიზნესი ტურისტებისაგან. საკმარისად გიჟების ძიებაში, რათა დაეხმარონ დიდი ცხოველის მოკვლას, ბროდი აღმოაჩენს იქთიოლოგს (თევზის ბიოლოგიის ექსპერტი), მეტ ჰუპერს და ზღვის კაპიტანს კვინტს. ერთად და დიდი გაჭირვებით ტრიო იკრიბება და წარმატებით კლავს მხეცს.
75 წლის ივნისში კინოთეატრებში გამოსვლიდან, ყბები ყველა, ვინც ამას შეესწრო, მარადიულ შედევრად ითვლება. მიუხედავად იმისა, რომ ზედმეტად საშინლად ითვლებოდა ახალგაზრდებისთვის და მათთვის, ვისაც ოკეანე ეშინია, მან განსაკუთრებული წარმატება მიიღო სალაროებში. მან დაამარცხა ისეთი საკულტო ფილმები, როგორიცაა Godfather (1972) პირველი შაბათ-კვირის ჩვენებაში. მას უწოდეს "ნამდვილი ზაფხულის ბლოკბასტერი".
ყბების დამატებითი ფაქტები
ექსპერტების აზრით IMDBამ ფილმს ევალებოდა ამერიკული ფილმების „სტანდარტების დაწესება“. არასოდეს ჰოლივუდს არ გაუზრდია ფილმის კომერციალიზაცია თავის ისტორიაში. ეს ფილმი, ისევე როგორც სპილბერგის კარიერის გაძლიერება, იყო კომპოზიტორ ჯონ უილიამსის წარმატების დასაწყისი. ორნოტიანი პარტიტურის შედგენამ ძლიერი შიში გამოიწვია აუდიტორიაში მთელ ამერიკაში.
თუმცა, ის, რაც ამ ფილმს მეათე სლოტამდე აყენებს, არის მისი უარყოფითი სტერეოტიპები. მიუხედავად იმისა, რომ ბევრი ვერ ახერხებს იმას, რისიც ეშინია, ამ ფილმმა გააძლიერა შიში მსოფლიოში ერთ-ერთი უძველესი სახეობის მიმართ. ამ ფილმამდეც კი ზვიგენებს ყოველთვის უარყოფითი კონოტაციები ჰქონდათ. თუმცა, ბოროტმოქმედად გახდომა ნამდვილად არ უშველა. ამის და სამი წარუმატებელი გაგრძელების მიუხედავად, ეს ფილმი დღემდე ერთ-ერთ ყველაზე სამარცხვინოა.
9. სიმღერა წვიმაში (1952)
კინემატოგრაფიის ისტორიაში ერთ-ერთ ყველაზე წარმატებულ მიუზიკლად მიჩნეულ ამ ფილმს ათწლეულების მანძილზე მოწონება დაიმსახურა. სტენლი დონენთან ერთად, ჯინ კელი (ცნობილი თავისი საცეკვაო სვლებითა და მსახიობობით) ხელმძღვანელობდა და ინარჩუნებდა მთავარ როლს.
ფილმის მოქმედება ვითარდება 1920-იანი წლების კალიფორნიაში და მიჰყვება ჰოლივუდის კინოინდუსტრიის სირთულეებს. ახლა, როდესაც „საუბარი“ დაიწყო, მუნჯი კინოს ვარსკვლავები დონ (კელი) და ლინა (ჯინ ჰეიგენი) უნდა შეეგუონ ახალ მსახიობობას. თუმცა, დონს პრობლემები შეექმნება, როდესაც გაირკვა, რომ ლინას საშინელი ხმა აქვს.
ლინას ხმის ჩანაცვლების მცდელობისას, დონი დანიშნავს მოყვარულ მსახიობს, კეტი სელდონს (დები რეინოლდსი), როგორც შემცვლელი ხმა. ფილმის მსვლელობისას, მრავალი მუსიკალური ნომრის თანხლებით, დონს და კეტის ერთმანეთი შეუყვარდებათ. ფილმი მთავრდება იმით, რომ სელდონმა საბოლოოდ მიიღო დამსახურება მისი ნიჭის გამო და გახდა ცნობილი მსახიობი, რომელზეც ყოველთვის ოცნებობდა.
სიმღერა წვიმაში სხვადასხვა.
გარდა იმისა, რომ მსახიობები, როგორიცაა ჯინ კელი და დები რეინოლდსი თამაშობენ ამ სურათში, არსებობს მრავალი მიზეზი, რის გამოც ეს ფილმი საკულტოდ ითვლება. დიდი დამსახურებაა კოსტიუმების დიზაინერი უოლტერ პლუნკეტი, რომელიც ასევე შექმნილია ისეთი სურათებისთვის, როგორიცაა Ქარწაღებულნი. ამ სურათს მოიხსენიებენ, როგორც საუკეთესო ნამუშევარს, რაც კი ოდესმე შესრულებულა, ბევრი აღნიშნავს მის ხედვას კოსტუმზე, როგორც "რევოლუციურ".
დიდი ფაქტორი, რომელმაც ამ ფილმის წარმატება მიაღწია, რა თქმა უნდა, იყო მისი მუსიკა. ფილმის თანხლებით დასახელებული "Singing in the Rain", რომელსაც ჯინ კელი მღერის, ითვლება ერთ-ერთ ყველაზე საკულტო სიმღერად შეერთებულ შტატებში, რომელიც წარმოდგენილია სხვა ფილმებში და რეკლამებში მთელს მსოფლიოში, ეს სათაური ბევრისთვის ცნობილია.
მიუხედავად იმისა, რომ ეს ფილმი საკმაოდ რთული დასასრულებლად იყო ცნობილი რეჟისორების მოთხოვნილების და სხვადასხვა დაზიანებების გამო, მან მაინც მოახერხა მთლიანობაში მეცხრე ადგილზე გამოსვლა.
8. ოზის ჯადოქარი (1939)
საიდუმლო არ არის, რომ ბევრი ადამიანი იცნობს ამ ფილმს. ერთ-ერთი უძველესი ფილმი ამ სიაში, Ოზის ჯადოქარი, გამოვიდა 1939 წელს და მისი რეჟისორი ვიქტორ ფლემინგი იყო. ფლემინგმა ეს საკულტო ფილმი დააფუძნა 1900 წლის ლ. ფრენკ ბაუმის ამავე სახელწოდების საბავშვო რომანზე. ახალგაზრდა ჯუდი გარლანდის, ჯეკ ჰეილისა და მარგარეტ ჰემილტონის მონაწილეობით, ამ ფერადმა ფილმმა შეეხო ახალგაზრდების და მოხუცების ცხოვრებას.
მხატვრული ფილმი მოგვითხრობს ახალგაზრდა ფერმერ გოგონას, დოროთის (გარლანდის) შესახებ, რომელიც, როგორც ჩანს, უკმაყოფილოა ქვეყანაში თავისი ცხოვრებით. თუმცა, როდესაც ტორნადო კანზასის შტატს არღვევს, დოროთი და მისი ძაღლი ტოტო იგზავნება ოზის ჯადოსნურ სამყაროში. სახლში მისვლას და დასავლეთის ბოროტ ჯადოქარს გაქცევის მსურველს, დოროთი იგზავნება სამოგზაუროდ ყვითელი აგურის გზაზე ოზის ჯადოქრის საპოვნელად.
გაგრძელება ოზის ჯადოქრის დეტალები
გზად ახალგაზრდა გოგონა მეგობრობს სულელ საშინელებასთან, ნაზ თუნუქთან და გაბუტულ ლომ-კაცთან. მიჰყავს ისინი მოგზაურობისთვის, დოროთი არწმუნებს თავის მეგობრებს, რაც მათ სურთ, ჯადოქარმა მიენიჭოს. ვიწროდ თავიდან აიცილებს საფრთხეს და დაამარცხებს ბოროტ ჯადოქარს, ჯგუფი ხვდება ჯადოქარს. მიუხედავად იმისა, რომ ის აღმოჩნდება თაღლითი, თითოეული პერსონაჟი იღებს იმას, რაც მათ სურთ. ის, რაც ამ ფილმს მის ჯადოსნობას ანიჭებს, გარდა დეტალებისადმი ყურადღებისა, თავად დასასრულია. დოროთის ლალისფერი წითელი ჩუსტების ჯადოსნური გამოყენებით, ის იღვიძებს საწოლში ოჯახის გარემოცვაში.
მრავალი მაყურებელი წლების განმავლობაში ფიქრობდა, მუშაობდა თუ არა ჩუსტები, ან იქნებ ეს ყველაფერი სიზმარი იყო. ამ ფილმის წარმატების შემდეგ, სხვა ნამუშევრებში ბევრი ცნობა იყო. სიმღერები, როგორიცაა "Somewhere Over the Rainbow" და "Follow The Yellowbrick Road" დღემდე დიდ ნაწარმოებად ითვლება. პირადად, არ არის ისეთი ადამიანი, რომელსაც ვიცნობ, ვისაც ფილმის შესახებ არ სმენია!
7. წასულები ქარით (1939)
მერვე რეიტინგული ფილმიდან არაუგვიანეს ერთი წლისა გამოვიდა, ქარწაღებულნი რა თქმა უნდა, ეს არის ფილმი, რომლის შესახებაც ბევრს სმენია. ასევე რეჟისორი ვიქტორ ფლემინგი სიდნი ჰოვარდის სცენარით, ეს ფილმი ითვლებოდა თავისი დროის ერთ-ერთ ყველაზე ეპიკურ დრამად. ფლემინგმა ფილმი მარგარეტ მიტჩელის 1936 წლის ნოველაზე დააფუძნა.
მოქმედება ხდება სამოქალაქო ომის სამხრეთში, სიუჟეტი მოგვითხრობს ჯიუტ "სამხრეთ ლამაზმანს", სკარლეტ ო'ჰარას და მის განსაცდელებს ომისა და სიყვარულის გზით. სამხრეთის ტრაგიკული ნგრევის დროს თავისი ოჯახის პლანტაციის შენარჩუნებაში, ო'ჰარა ერევა სხვადასხვა სასიყვარულო საქმეებში და გადასახადებთან ურთიერთობაში.
ამ ხანგრძლივ ფილმში მონაწილეობენ სხვები, როგორიცაა კლარკ გეიბლი, ოლივია დე ჰევილლანდი და პირველი შავკანიანი მსახიობი, რომელმაც ოსკარი მიიღო, ჰეტი მაკდანიელი. ექსტრავაგანტული კოსტუმების დიზაინისა და მიმზიდველი სიუჟეტის გარდა, ფილმის რეპუტაციის დიდი ნაწილი სცენარშია. ო'ჰარას ფრაზიდან "მე აღარასოდეს ვიქნები მშიერი", ან გეიბლის "გულწრფელად ჩემო ძვირფასო, მე არ მადარდებს". ამ ხაზებმა მიაღწიეს მნიშვნელობის ისეთ დონეს, რომ დღემდე გამოიყენება.
მიუხედავად იმისა, რომ ეს ფილმი შესანიშნავად ასახავს მეთვრამეტე საუკუნის ბოლოს სამხრეთის ცხოვრებას, ბევრი მაყურებელი იმედგაცრუებული იყო იმის შესახებ, თუ როგორ იყო წარმოდგენილი შავი საზოგადოება. მიუხედავად იმისა, რომ ფლემინგი არწმუნებდა აუდიტორიას, რომ დამონებული პერსონაჟები ზუსტად იქნებოდა წარმოდგენილი, მათზე მრავალი სტერეოტიპი იყო განთავსებული. მიუხედავად იმისა, რომ თითოეული მათგანი ასრულებს კეთილშობილურ როლებს, მათ მახასიათებლებს შორის არსებული დაპირისპირება დღემდე ღიად განიხილება.
6. მოქალაქე კეინი (1941)
მიუხედავად იმისა, რომ ეს არის სურათი, რომელიც ყველას არ უნახავს, მოქალაქე კეინი ითვლება ისტორიაში ერთ-ერთ ყველაზე ღია საიდუმლო ფილმად. აღწერილი, როგორც ამერიკული დრამა და თრილერი, ეს ფილმი მოიცავს როგორც რეჟისორს, ასევე მსახიობობას ახალგაზრდა მსახიობის, ორსონ უელსისგან. ჰერმან ჯ. მანკიევიჩის ორიგინალური სცენარის შთაგონებით, მაყურებელი ბოლომდე გამოიცნო.
ფილმი იწყება "გამომცემლობის მაგნატის" გარდაცვალების შემდეგ, ჩარლზ ფოსტერ კეინის (უელსი). მისი სიმდიდრის გამო, რეპორტიორს ევალება აღმოაჩინოს კეინის ბოლო სიტყვის, "ვარდის ბუდის" საიდუმლო. იმის ნაცვლად, რომ დაუყოვნებლივ გაეშიფროს მნიშვნელობის, რეპორტიორი აღმოაჩენს ადამიანის უკიდურესად რთულ ცხოვრებას, რომელიც ბევრმა არ იცოდა.
თანამემამულე მეგობრისა და საკუთარი ბედიას დახმარებით, ჯგუფს შეუძლია გაამხილოს ნამდვილი მნიშვნელობა ამ ბუნდოვანი სიტყვის მიღმა. უდანაშაულობისა და კორუფციის თემების შემდეგ, ეს თრილერი ეხება თემებს, რომლებსაც ბევრი ვერ ბედავს შუქის მოფენას. მრავალ სტატიაში ჩამოთვლილი, როგორც ერთ-ერთი ფილმი „უნდა უყურო, სანამ მოკვდები“, მისი მემკვიდრეობა სიცოცხლის განმავლობაში გაგრძელდება.
5. ეს მშვენიერი ცხოვრებაა (1946)
ეს სურათი აღწერილია, როგორც "საშობაო კლასიკა მთელი ოჯახისთვის" და ეს ნამდვილად ასეა. რეჟისორი ფრენკ კაპრა, ეს მშვენიერი ცხოვრება ასოცირდება სხვადასხვა სადღესასწაულო ფილმებთან. მიუხედავად იმისა, რომ ფილმს ბევრი ორიგინალური თვისება ჰქონდა, ის თავისუფლად ეფუძნებოდა მოკლე ისტორიას, ყველაზე დიდი საჩუქარი, ფილიპ ვან დორენ სტერნის მიერ.
აღწერილი როგორც კომედია და დრამა, ეს სურათი მიჰყვება კაცს, სახელად ჯორჯ ბეილის (ჯიმი სტიუარტი) და ცხოვრების აღმავლობასა და ვარდნას. მისი ბავშვობისა და ახალგაზრდობის ცხოვრების შესახებ, საერთო თემაა ის, რომ ბეილი, როგორც ჩანს, ხელიდან უშვებს იმას, რისი გაკეთებაც სურდა. გულუხვად აძლევდა თავის კოლეჯს ფული თავის უმცროს ძმას და მოგზაურობის ნაცვლად მამის ბიზნესის ხელში ჩაგდებას, ბეილი არასოდეს ტოვებს გამოგონილ ქალაქ ბედფორდ ფოლსს.
დაქორწინების, დასახლების და შვილების გაჩენის შემდეგ, როგორც ჩანს, მიუხედავად იმისა, რომ არ გამოტოვებს, ცხოვრება კარგად მიდის. თუმცა, ბეილი შემდეგ განიცდის გაჭირვებას, რომელიც აიძულებს მას შობის ღამეს თვითმკვლელობაზე დაფიქრდეს. სანამ მას ექნება შანსი, მფარველი ანგელოზი, კლარენსი, გაგზავნილია, რათა დაარწმუნოს ბეილი გადახედოს. აჩვენა, თუ როგორ შეიცვლებოდა ცხოვრება სხვებისთვის მისი კარგი საქმეების გარეშე, ჯორჯი აცნობიერებს, რამდენად მშვენიერია მისი ცხოვრება ნამდვილად.
ფილმის მთავარი თაყვანისმცემლების თქმით, ფილმის პოპულარობის მთავარი მიზეზი უდროოობაა. გაგზავნა ის ასახავს. მიუხედავად იმისა, რაც გიორგის არ გაუკეთებია და იმ გაჭირვებებისა, რაც მას შეექმნა, მან მაინც შეძლო გაეგო, რა კარგი რამ ელოდა. მიუხედავად იმისა, რომ ზოგიერთი რამ არ გამოდგება, ყოველთვის შეგიძლიათ იყოთ მადლიერი იმისთვის, რაც გაქვთ. შობის ღამეს ყოველწლიურად მილიონობით ადამიანი თამაშობს, გასაკვირი არ არის, რომ ეს ფილმი ბევრის ცხოვრებას შეეხო.
4. შინდლერის სია (1993)
კინემატოგრაფიის ისტორიის მანძილზე, უამრავი ფილმია მოთხრობილი ჰოლოკოსტის საშინელებაზე. თუმცა, Schindler სიას ითვლება ფილმად, რომელიც ყველა მათგანს მაღლა აყენებს. რეჟისორი სტივენ სპილბერგი, ბევრმა შეაქო ეს ფილმი ისტორიაში ამ ბნელი დროის უნიკალურ პერსპექტივაზე შეხებისთვის.
ჩეხი ბიზნესმენის, ოსკარ შინდლერის ნამდვილი ისტორიის შემდეგ, ჩვენ ვუყურებთ, თუ როგორ იწყებს ადამიანი, რომელიც ეძებს საკუთარ ინტერესებს, აღმოაჩინოს კარგი სხვების დახმარებაში. მეორე მსოფლიო ომიდან ფულის გამომუშავებისა და წარმატების მიზნით, შინდლერი გადადის კრაკოვში, გერმანიადა უერთდება ნაცისტურ პარტიას. შინდლერი თავისი ქარხნის დასაკომპლექტებლად ქირაობს ბევრ ებრაელ მუშაკს, შინდლერი გადაწყვეტს, რომ მისი თანამშრომლები დაცული იყოს ნაცისტური შემოწმებისგან დიდი ქრთამის საშუალებით. ამით მან 1,000-ზე მეტი ადამიანის სიცოცხლე გადაარჩინა. როდესაც ის იძულებულია დატოვოს ქალაქი მას შემდეგ, რაც მისი ბიზნესი ფულს დაკარგავს, მისი მუშები აძლევენ მას ხელმოწერილ სიას, რომელიც ადასტურებს მის გმირულ საქმეებს.
შავ-თეთრად გადაღებული ეს ფილმი არის კიდევ ერთი ფილმი, რომელიც ყველაზე მეტად უნდა ნახოთ სიკვდილამდე. სასტიკი ნაცისტური ჯარისკაცების მიერ პოლონურ-ებრაული თემის მიმართ გამოვლენილი სისასტიკე, სპილბერგის ნამუშევარი ერთ-ერთია ჰოლოკოსტის რამდენიმე ფილმიდან, რომელმაც მიიღო ებრაული საზოგადოების მოწონება.
3. ვარსკვლავური ომები (ტრილოგია)
სულ ცხრა ფილმით და რამდენიმე სერიით მზადდება, ვარსკვლავური ომები არის ისტორია და ფრენჩაიზია, რომელმაც წლების განმავლობაში საკმაოდ მიმდევარი მოიპოვა. თუმცა, ვრცელი კვლევის შედეგად, როგორც ჩანს, ბევრს არ შეუძლია გადაწყვიტოს რომელი ფილმია ყველაზე საკულტო. ერთი რამ დანამდვილებით შეიძლება ითქვას, პირველი სამი ფილმი (1977, 1980 და 1983) ყველაზე დასამახსოვრებლად ითვლება. შექმნილი და რეჟისორი ჯორჯ ლუკასის მიერ, ეს ფილმები არა მხოლოდ ბევრს უყვარს, არამედ მიაღწიეს უკიდურეს წარმატებას სალაროებში. მსოფლიოში 10.3 მილიარდ დოლარზე მეტის გამომუშავებით, ლუკასი დღემდე აწარმოებს სერიალებს.
პირველი სამი ფილმი მოჰყვება ახალგაზრდა ლუკ სკაიუოკერს და მის მოგზაურობას ჯედაის რაინდისკენ. სკაიუოკერთან და მის მეგობრებთან ერთად ჩვენ მოწმენი ვართ გამაგრილებელი ბრძოლების მომსწრე ბოროტების იმპერიას შორის, რომელსაც ხელმძღვანელობს დართ ვადარი და მშვიდობიანი აჯანყება. ეპიკურ შუქის დუელებსა და მღვრიე სასიყვარულო სცენებს შორის, ეს ფილმები, როგორც ცნობილია, მიაღწევს მაყურებელს ახალგაზრდებსა და მოხუცებს.
სწორედ ამიტომ შეიძინა ფილმებმა ასეთი მემკვიდრეობა წლების განმავლობაში. ბევრი თანხმდება, რომ თუ ფილმს შეუძლია აუდიტორიის ფართო სპექტრის მოპოვება, მას გარკვეული საკულტო თვისებები უნდა ჰქონდეს. გარდა საყვარელი პერსონაჟებისა, დეტალური სიუჟეტისა და სხვა ფილმების უთვალავი მითითებისა, კინემატოგრაფიის ისტორიაში ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი სტრიქონი შედის. დართ ვადარის შემზარავი სიტყვები ხშირად არასწორად არის ციტირებული: „არა, მე ვარ შენი მამა“.
2. კასაბლანკა (1942)
მიუხედავად იმისა, რომ ეს ფილმი დაკარგავს ბრწყინვალებას ახალი კინოინდუსტრიის ეპოქაში, Casablanca ყოველთვის ჰქონდა ცნობილი რეპუტაცია კინოს მოყვარულთა შორის. ამერიკელი დრამატურგის, მიურეი ბერნეტის მიერ დაწერილი არაპროდუცირებული პიესიდან გადაღებული, რეჟისორმა მაიკლ კურტიზმა მას საკუთარი თავი დაუდო.
ფილმის მოქმედება მაროკოში, ხალხმრავალ ქალაქ კასაბლანკაში ვითარდება. მეორე მსოფლიო ომის დაწყების შემდეგ, რიკ ბლეინს (ჰამპრი ბოგარტი) სულ უფრო უჭირს მშვიდობის შენარჩუნება თავის წარმატებულ ბარში. ამ ქალაქში ბევრი მოთმინებით ელოდება წასვლის იმედით. ბევრმა ადამიანმა აირჩია რიკის ბარი საიდუმლო შესახვედრად, იმ იმედით, რომ მოიპოვებდნენ საბუთებს, რათა გაქცეულიყვნენ დევნისგან. მისი სამყარო იცვლება, როდესაც მისი ძველი შეყვარებული, ილზა (ინგრიდ ბერგმანი) ქმართან და მეამბოხესთან, ვიქტორ ლაზლოსთან (პოლ ჰენრეიდი) ერთად მოდის ქალაქში.
გერმანიის გამოძიებას გაქცევის იმედით, ილზა რიკს მიმართავს დახმარებისთვის. მიუხედავად იმისა, რომ ერიდება, რიკი ეხმარება მათ საბუთების მოპოვებაში და ქვეყნიდან გასაქცევად მოგზაურობის მომზადებაში. სიყვარულისა და ომის მომხიბვლელი სცენების მეშვეობით ბევრი რჩება ბოლომდე გამოცნობას. ფილმის მემკვიდრეობის დიდი მიზეზი არის დასასრულის გამო, რადგან ბევრი კამათობდა, სწორი იყო თუ არა ილზას არჩევანი წასვლის შესახებ.
მსოფლიო ომის შესახებ უნიკალური პერსპექტივის ჩვენება, ბრძოლის ველის ჩათვლით, ამ სურათის კულტურული მნიშვნელობა არასოდეს დავიწყებია. მიუხედავად იმისა, რომ ფილმმა მხოლოდ ხანდაზმულ მაყურებელზე მოახდინა ძლიერი შთაბეჭდილება, წლების განმავლობაში მან შეინარჩუნა ძლიერი გავლენა.
1. ნათლია (1972)
და ბოლოს, ჩვენ ვხედავთ ფილმს, რომელიც ითვლება ყველა დროის ერთ-ერთ საუკეთესოდ. მრავალი ათწლეულის განმავლობაში, სიები კეთდება, მაგრამ ეს ფილმი თითქმის ყოველთვის პირველ ადგილზე იყო. რეჟისორი ფრენსის ფორდ კოპოლა, Godfather მოიგო უამრავი ჯილდო და მიიღო სიყვარული მთელი მსოფლიოდან. მარიო პუზოს ამავე სახელწოდების რომანის მიხედვით, ეს მთავარი ვარსკვლავები არიან მარლონ ბრანდო, ალ პაჩინო და რობერტ დე ნირო.
ფილმი მოგვითხრობს ძლიერი იტალიურ-ამერიკელი ბრბოს ოჯახის განსაცდელებსა და გასაჭირს, რომელსაც დონ ვიტო კორლეონე (ბრანდო) ხელმძღვანელობს. როდესაც მისი უმცროსი ვაჟი, მაიკლი (პაჩინო), უხალისოდ უერთდება ოჯახურ ბიზნესს, მას უამრავი უბედურება შეემთხვევა. ძალადობა, ფული, მკვლელობა და ხორცშესხმა მაიკლს ცოლისგან უფრო შორს მიჰყავს და ბრბოში გააღრმავებს.
წლების განმავლობაში ამ ფილმმა დიდი პატივისცემა მოიპოვა არა მხოლოდ ძლიერი ბრბოს, არამედ ზოგადად იტალიელ-ამერიკელთა სამართლიანი წარმოდგენის გამო. კოპოლამ ფილმის გადაღებისას გადაწყვიტა, რომ ის თავისუფალი იქნებოდა ამ ადამიანებზე დაყენებული ტიპიური, შეურაცხმყოფელი სტერეოტიპებისგან. ეს და ცნობილი სტრიქონები, როგორიცაა "მე მას შევთავაზებ, რომელზედაც უარს ვერ იტყვის", არის მიზეზი იმისა, რომ მან მოიპოვა ასეთი ზიზღი.
Მხოლოდ დრო გეტყვით
მიუხედავად იმ ფილმებისა, რომლებიც ისტორიაში ყველაზე საკულტო ფილმადაა მიჩნეული, რა თქმა უნდა, არსებობს მრავალი სხვა დებატებისთვის. საპატიო ნიშნით, როგორიცაა ჯეიმს ბონდის ფილმები ჯადოქრების სამყარო ჰარი პოტერიდა Rebel Without მიზეზი, ასეთი თემები, ძირითადად, საკუთარ აზრზეა დარჩენილი. რა ფილმები დაიკავებს ამ ადგილებს მომავალში? Მხოლოდ დრო გეტყვით.
